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Trama Maestro
Maestro, film diretto da Bradley Cooper, è incentrato su Leonard Bernstein (Bradley Cooper), compositore statunitense, noto come il primo direttore d’orchestra nato in America e il secondo migliore al mondo.
Personaggio carismatico con una grande passione per il suo lavoro, Bernstein è stato capace di dividersi nella composizione di opere sinfoniche e di più commerciali per Broadway. Bradley Cooper porta sul grande schermo in veste di regista e protagonista la storia di questo artista, figlio di ebrei polacchi emigrati in America e vero enfant prodige della musica.
Il film ripercorre trent’anni di vita del direttore, a partire dall’incontro di Bernstein con l’amore della sua vita, Felicia Montealegre (Carey Mulligan), durante una festa nel 1946, raccontando la loro complessa storia d’amore.
Dopo un primo fidanzamento annullato e poi riconfermato, il loro matrimonio durò venticinque anni. La coppia ebbe tre figli e dovette confrontarsi con l’omosessualità del compositore.
Questo è il nostro punteggio 5/5
Commento personale al film
Un’immagine straordinaria, che mostra l’amore complicato e avvincente di un artista per la musica e la sua musa ispiratrice.
Ma ecco cosa ci mostra Maestro
Alcuni dei film più toccanti del cinema sono drammi biografici, poiché sono basati su persone reali con una grande quantità di storia che il pubblico può leggere e indagare una volta terminata la visione. Maestro (2023) è un film Netflix che dovrebbe passare alla storia come uno dei migliori drammi biografici usciti sui nostri schermi per la sua recitazione avvincente e di prima classe, la sceneggiatura e la narrazione impressionanti, lo stile pulito e le sequenze di ripresa.
Il film è incentrato sulla relazione tra il compositore americano Leonard Bernstein e sua moglie Felicia Montealegre, con Bradley Cooper e Carey Mulligan come due protagonisti straordinari. Prodotto da Martin Scorsese, Steven Spielberg, Bradley Cooper e altri, il film vede protagonisti anche Matt Bomer, Maya Hawke e Sarah Silverman. Con una gamma impressionante, cosa si può volere di più?
Entriamo nel dettaglio del film
Maestro è girato magnificamente: continuità classica con ampie inquadrature, non è statico come abbiamo visto in molti film recenti. Questi movimenti delicati aiutano le transizioni fluide delle scene, rispecchiando il modo in cui un brano musicale viene composto e suonato.
Le prime sezioni del film sono girate in un luminoso bianco e nero e, con il passare degli anni, la monocromia viene sostituita da colori intensi. È una transizione bella ed efficace, che consente al pubblico di mostrare la progressione del tempo e quanto tempo visse Leonard, esprimendo cambiamento e trasformazione.
Ci sono alcune scelte interessanti: ad esempio, c’è una scena in cui Leonard e sua moglie stanno avendo un’accesa conversazione, sono in lontananza e riusciamo a malapena a vederli attraverso il loro bellissimo giardino. Il paesaggio soleggiato è pittoresco, mentre la loro conversazione è seria. È una scelta interessante perché non vediamo affatto le espressioni facciali degli attori, ma dobbiamo concentrarci sulle loro parole. Quasi come essere seduti in fondo al teatro.
Le riprese in bianco e nero fanno sempre ricordare al pubblico l’era classica di Hollywood, e con la stravagante musica orchestrale il film susciterà sicuramente emozioni nostalgiche ai suoi spettatori.
Bradley Cooper è un attore di livello mondiale. Dopo averlo visto nel West End in The Elephant Man , sapevo che era qualcuno che aveva la rara capacità di trasformarsi veramente in un personaggio, e questo film ne è un ottimo esempio. Dalla scena iniziale sono rimasto affascinato, completamente coinvolto.
Carey Mulligan è elegante e dolce nel ruolo della bellissima moglie e riesce a trasmettere bene il dramma e le emozioni. Insieme, lei e Cooper hanno un’innegabile alchimia in ogni scena. Silverman e Bomer rubano le loro scene come sempre: piccole parti, non piccoli attori.
Vale la pena guardare Maestro?
Il film potrebbe durare due ore ma con un ritmo solido si svolge come un sogno. Ciò che mi è piaciuto di Maestro è il modo in cui arriva al nocciolo della questione, al cuore di ciò che attraversano gli artisti. La verità dietro la frase “soffrire per la tua arte” e le scelte che devono fare. Mostra anche la dura realtà di ciò che i professionisti hanno sottoposto alle loro famiglie e ai loro cari, per la loro arte, i loro successi e fallimenti e il prezzo che ciò può comportare su di loro.
Questa storia è importante e sono entusiasta che sia stata realizzata. Maestro è un capolavoro cinematografico pluripremiato in cui dovresti investire tempo ed energie. È un film sull’amore, il romanticismo e il rapporto con una donna e con la musica.
Un’ultima nota: posso immaginare che questo diventi molto facilmente una produzione teatrale.
