Articolo preso e tradotto da vanityfaircom
Timothée Chalamet, Zendaya e il regista Denis Villeneuve condividono i segreti del nuovo film e rivelano i nuovi personaggi di Florence Pugh, Austin Butler e Léa Seydoux.
Se vuoi sapere dove inizierà Dune: Part Two guarda la fine del 2021. Il regista Denis Villeneuve vuole chiarire che il suo nuovo film, che uscirà il 3 novembre, non è tanto un altro film quanto una continuazione del primo. “È importante, non è un sequel, è una seconda parte. C’è una differenza”, dice Villeneuve a Vanity Fair per questo primo look esclusivo. “Volevo che il film iniziasse davvero proprio dove avevamo lasciato i personaggi. Non c’è salto temporale. Volevo una continuità drammatica con la prima parte.
Prima che arrivassero i titoli di coda di quel film, il giovane reale Paul Atreides di Timothée Chalamet, profetizzato per diventare un grande leader, era stato ridotto a nulla. Era sopravvissuto alla distruzione della sua potente famiglia da parte dei rapaci industriali noti come Casa Harkonnen, ma fu scacciato nelle aride sabbie del pianeta Arrakis. Lì ha incontrato Chani, interpretata da Zendaya, una donna eterea che era apparsa nei suoi sogni, ed è stato accolto nella sua tribù di sopravvissuti al deserto conosciuta come i Fremen.
Negli ultimi momenti, ha visto uno dei Fremen usare corde e ganci per aggrapparsi a uno dei leviatani scavatori noti come vermi della sabbia, e cavalcare lontano. “Potere del deserto”, dice. Chani lo guarda e dice: “È solo l’inizio”, che rappresenta un messaggio in codice per lo spettatore che la storia rimane incompleta.
Per diventare un Fremen a tutti gli effetti e guidarli in un contrattacco che vendicherà la sua famiglia caduta e sconfiggerà i poteri che corrompono la galassia, Paul dovrà cavalcare una di queste bestie in Dune: Part Two. “È una questione di vita o di morte perché, se fai un casino, ti ucciderai”, dice Villeneuve. “È un rito di passaggio. È il modo in cui diventi adulto nel mondo dei Fremen. Questa è una parte molto importante della loro cultura e rispettano i vermi come semidei, quindi hanno una relazione religiosa con il verme”.
Altrove nell’universo, Florence Pugh si è unita al cast nei panni della Principessa Irulan, la figlia dell’Imperatore Shaddam IV (interpretato da Christopher Walken ), il sovrano supremo della galassia, la cui presa sulle fazioni in guerra è scivolata. “La sua posta in gioco non potrebbe essere più alta perché ha paura che suo padre possa perdere il trono, possa perdere tutto”, dice Villeneuve. “Quando ho incontrato Florence, sono rimasta colpita dalla sua sicurezza, da quanto fosse radicata come giovane donna, da quanto fosse diretta, impenitente. Ha qualcosa di intrinsecamente reale in lei. Sicuramente crederò che Firenze possa diventare, in futuro, un presidente del Consiglio”.
Ad aiutare a progettare il collasso previsto dalla principessa Irulan è un altro nuovo personaggio dell’universo di Dune , il letale principe degli Harkonnen Feyd-Rautha, interpretato da Austin Butler. Gli spettatori ricorderanno questo personaggio interpretato da Sting nell’adattamento di David Lynch del 1984 del romanzo di Frank Herbert, e Villeneuve attinge a un altro paragone con una rock star per descrivere la versione del suo film di questo assassino senz’anima: “Austin Butler ha portato sullo schermo qualcosa che sarebbe un incrocio tra un serial killer psicotico e sociopatico e Mick Jagger.“
La storia di Dune è incentrata sui signori della guerra che combattono per il controllo della “spezia”, il minerale che altera la mente che si trova solo su Arrakis e dona a coloro che lo consumano luminosi occhi azzurri. È una storia sulla sopravvivenza con risorse limitate e sui pericoli dello sfruttamento del mondo naturale invece di vivere in armonia con esso. Ma tutto ciò diventerebbe astratto se il pubblico non avesse alcun investimento su chi ha vinto questo scontro epico. La sfida di Villeneuve era quella di creare investimenti nella ricerca di vendetta di Paul e nella determinazione di Chani a proteggere e difendere il suo pianeta natale. Per raggiungere questo obiettivo, Dune: Part Two doveva essere un’epica storia d’amore tra i due.
Era più facile da proporre che da realizzare. “È stato divertente cercare di capire in questo discorso sullo spazio futuristico, tipo, come flirtano?” Zendaya racconta a Vanity Fair. “Che aspetto ha per un guerriero spaziale e il giovane duca di un pianeta? Come dimostrano che si piacciono? Come suona? Stavamo sicuramente cercando di navigare in questo, il che è stato divertente perché tutti noi eravamo perplessi. Penso che sia tanto estraneo a noi quanto probabilmente lo è ai personaggi.
La soluzione, dice, era un altro segno distintivo del vero amore: la goffaggine. “Imbarazzante e scomodo: ci sono tutte quelle cose”, dice Zendaya. Ma la sua combattiva sopravvissuta nel deserto, una donna che è letteralmente una donna da sogno per il personaggio di Chalamet, sembrava quasi troppo competente. “Ero tipo, Chani diventa imbarazzante? Succede a lei? Sa come ci si sente?
Mentre Villeneuve descrive Dune: Part Two come “un film d’azione epico di guerra”, dice che doveva stare attento a non lasciare che la storia d’amore venisse sopraffatta. “Volevo fare un film molto umano, molto vicino ai personaggi, nonostante la portata del film”, dice. “Continuavo a dire alla mia troupe, ‘La cosa più importante è quella scintilla, quel rapporto tra questi due personaggi.’ Se non lo catturiamo, se non lo abbiamo sullo schermo, non c’è film. L’epicentro della storia è questa relazione.
Chalamet dice che il personaggio di Zendaya è la chiave del suo. “L’universo di Dune è un mondo complesso di geopolitica e con tonnellate di metafore ecologiche e tecnologiche che reggono oggi”, dice Chalamet. “Ma al centro c’è questa relazione in cui Chani diventa una specie di bussola morale”. Altrimenti, la profezia messianica che incombe sul suo eroe sembrerebbe astratta. “Anche a dirlo ad alta voce sembra una cosa enorme, e lei è davvero la forza umanizzante e radicata in questo”, dice.
“Penso che qualcosa a cui tutti possiamo relazionarci sia solo l’amore”, dice Zendaya. “Questi personaggi vivono letteralmente su un altro pianeta, giusto? Sono alieni. È stato interessante trovare questi momenti teneri in tale tumulto e caos. Questi personaggi sono solo giovani costretti a vivere circostanze davvero, davvero intense”.
Una parte della creazione di quel senso è stata girare frequentemente durante “l’ora magica”, la frase che i cineasti usano per quella breve finestra quando il sole sta tramontando e il mondo è bagnato d’oro. Il film è stato girato in luoghi remoti del deserto della Giordania, quindi Zendaya e Chalamet sono stati spesso sotto pressione per catturare in fretta le loro scene romantiche. Altrimenti, avrebbero dovuto rifare il lungo viaggio e provare a catturare frammenti della stessa scena. “C’è una specie di timer che ticchetta”, dice Zendaya. “Ti senti tipo, Ok, siamo arrivati, ma abbiamo forse un’ora per prenderlo. Quindi abbiamo rivisitato un po ‘ogni giorno, e per alcuni giorni, il che ci dà alcune ore. Il lato positivo è stato che hanno potuto perfezionare le loro prestazioni. “Ogni volta che l’abbiamo rivisitato, ci siamo addormentati sopra e ci abbiamo pensato, e abbiamo trovato una nuova serie di idee”.
Villeneuve attribuisce ai due attori il merito di aver trovato la loro strada. “Zendaya è una feroce guerriera. Il suo personaggio ha un’opinione molto forte sul suo mondo, sulla politica di questo mondo, sulle religioni e su tutto l’impatto della colonizzazione sulla loro cultura, ma c’è qualcosa in quel giovane che le spezza il cuore. E Timothée ha fatto un ottimo lavoro nel portare quella sincerità sullo schermo”.
L’ombra in agguato per tutto il tempo è la figura malvagia interpretata da Butler. Sebbene tecnicamente in carne e ossa, il suo volto pallido simile a un cadavere suggerisce una morte che scorre in profondità. Villeneuve preferisce salvare l’intera rivelazione di Feyd-Rautha per più avanti nella campagna pubblicitaria, ma anche questa immagine profilata del cacciatore-assassino di Harkonnen suggerisce la sua natura minacciosa e mette in evidenza la sua arma distintiva di doppie lame. “E’ una persona machiavellica, molto più crudele, molto più strategica, ed è più narcisista”, dice Villeneuve.
Barone (interpretato da Stellan Skarsgård ), che regna come un corpulento grottesco. Nel film precedente, la tuta di levitazione che usa per muovere il suo immenso corpo lo ha fatto schiantare contro il soffitto dopo essere stato avvelenato con successo, ma il barone è vivo. Danneggiato, ma più mortale e pronto a prendere più potere nella galassia ed espandere la dinastia corrosiva del suo clan.
“È un personaggio fisicamente più debole che deve usare alcuni dispositivi per aiutarlo a sopravvivere mentre continua a crescere”, dice Villeneuve. “Ho sempre visto il Barone come una specie di ippopotamo che, a causa del suo peso, è più a suo agio nei liquidi. Si sente più rilassato in quei bagni e, come lo vediamo in quella foto, sta fumando spezie.
Con la sua salute cagionevole, il barone avrà bisogno di un erede e Dune: Part Two ne presenta due. Feyd-Rautha di Butler e il brutale difensore degli Harkonnen del primo film, Glossu Rabban (interpretato da Dave Bautista) . Il massiccio Bautista e il maggiordomo simile a un pugnale non potrebbero essere fisicamente più diversi, ma Villeneuve voleva anche che ci fosse un abisso intellettuale tra i due personaggi.
“Rabban vuole compiacere”, dice Villeneuve. «Vuole compiacere il barone. Vuole brillare davanti a suo zio, ma c’è qualcosa di commovente in Rabban perché è un pessimo stratega. Non è molto intelligente. Rabban si trova, alla fine della prima parte, nella posizione in cui non ha il cervello per poter gestire e controllare tutte queste operazioni. Feyd-Rautha Harkonnen è una figura molto intelligente, molto carismatica e molto più brillante.
Tra gli altri personaggi di ritorno c’è Gurney Halleck di Josh Brolin , un soldato della famiglia Atreides e mentore di Paul, che gli diede il suo primo addestramento come guerriero. Halleck era insanguinato e picchiato dopo l’attacco nel primo film che ha fatto crollare House Atreides, ma l’immagine che vedete qui è del secondo film e di un altro confronto catastrofico. “Gurney Halleck è sopravvissuto ed è tornato per vendicare i suoi amici”, dice Villeneuve. “Per le persone che conoscono Dune, ci sarà un’enorme battaglia alla fine della seconda parte. “
A riprendere il suo ruolo originale è anche Rebecca Ferguson nei panni di Lady Jessica, madre e protettrice di Chalamet. Come membro della sorellanza religiosa conosciuta come Bene Gesserit, Lady Jessica crede nella profezia che suo figlio diventerà un potente liberatore per la galassia. Nel primo film, nei panni della concubina del duca Leto Atreides di Oscar Isaac , Lady Jessica appariva spesso in abiti decorati e da cerimonia, adatti alla sua posizione e alla sua classe. Nel secondo film, è una presenza cupa e dura. “Ha perso tutto”, dice Villeneuve. “È una sopravvissuta come suo figlio Paul, e deve elaborare una strategia per realizzare la sua ambizione. È un personaggio davvero bello e piacevolmente complesso.”
Quell’ambizione è lavorare ossessivamente per realizzare la profezia che le Bene Gesserit hanno cercato di progettare per eoni. Questo lavoro è ora segnato sul suo viso. “Quei tatuaggi sono collegati alla profezia”, dice Villeneuve. “Vediamo che c’è un’oscurità, un’oscurità molto specifica nei suoi occhi. Lady Jessica è una delle menti di Dune. Sta cercando di giocare la sua agenda. Il significato di quello sguardo sarebbe stato svelato nella seconda parte. “
Un altro membro del Bene Gesserit è un nuovo personaggio chiamato Lady Margot, interpretata da Léa Seydoux. “Margot Fenring è una sorella Bene Gesserit, ma sarà un agente segreto nel film”, dice Villeneuve. “È stato molto divertente lavorare con Léa. È un personaggio pieno di sorprese”.
Lei è buona o cattiva? Villeneuve ha detto che la domanda non si applica. “L’obiettivo principale del Bene Gesserit è assicurarsi che l’umanità si muova nella giusta direzione”, afferma. «Le Bene Gesserit non pensano a cosa è bene oa cosa è male. Non è molto importante per loro. Ciò che è importante è portare l’umanità al suo pieno potenziale e cercare di creare un essere che porti l’umanità all’illuminazione. È la loro agenda completa, che si svolge in migliaia di anni di pianificazione e controllo. Loro sono i veri padroni di questo mondo. La loro più grande arma è il tempo. Vedono il mondo in secoli.
Mentre Villeneuve ha cambiato il genere del personaggio della dottoressa Liet Kynes (interpretata da Sharon Duncan-Brewster nel primo film) per portare un’altra figura femminile nella storia, la metà posteriore del romanzo di Herbert ha molto di più da fare per le sue spaventose donne, tra cui una presenza più grande per Chani. “Ironia della sorte, il primo era decisamente solo visivo”, afferma Zendaya. “Ero letteralmente per lo più solo una visione.” Nella seconda parte, Chani non fa necessariamente parte di quella sorellanza galattica e dei suoi sforzi secolari per manipolare il potere. “C’è un po’ di tensione”, aggiunge Zendaya. “Senza rivelare nulla, c’è la consapevolezza dell’impatto negativo che Lady Jessica, come Bene Gesserit, ha inflitto al suo popolo. Quindi c’è sicuramente un’animosità lì e un’apprensione.
Nei panni del leader dei Fremen Stilgar, il personaggio di Javier Bardem accetta di più Paul e la sua insolita madre. “Stilgar, come tutti i personaggi, sta giocando a scacchi”, dice Villeneuve. “Crede che Paul potrebbe essere quella figura profetica, e lentamente lo tiene sotto la sua ala e diventa una bellissima figura paterna surrogata”.
Stilgar protegge la sua gente da molto tempo e si fidano di lui. E si fida di Paul, anche se il giovane approfondisce la sua relazione con Chani. “Javier Bardem ha dato qualcosa di molto colorato e molto vitale a un personaggio che avrebbe potuto essere anche solo molto severo”, aggiunge il regista. “Quel carisma esplode nella seconda parte. Per Stilgar, più Paul è radicato nella sua cultura e più Paul si evolve come Fremen, più sente che stanno camminando nel modo giusto.
Completare Dune: Part Two è una missione personale per Villeneuve, che sognava di adattare il libro di Herbert quando cresceva nel piccolo villaggio di Gentilly in Quebec. Prima del debutto del primo film, suo fratello ha trovato una raccolta di illustrazioni di storyboard che Villeneuve ha realizzato con un amico quando aveva circa 13 o 14 anni.
Il regista, che in precedenza era meglio conosciuto per progetti visionari e acclamati dalla critica come il dramma sui visitatori alieni Arrival, il sequel di Blade Runner 2049 e il thriller sui bambini scomparsi Prisoners, ha trascorso decenni cercando di realizzare una nuova versione di Dune per il grande schermo . Come il Bene Gesserit, giocava a lungo. “Ragazzi, finora è stata l’esperienza più appagante e molto profonda per me”, dice.
Anche se la prima parte di Dune è diventata uno dei primi blockbuster post-pandemia ed è stata nominata per 10 Oscar, vincendone sei, il regista stesso è ancora fissato su ciò che ritiene avrebbe potuto fare meglio. “Devi accettare i tuoi fallimenti come artista”, dice. “È un compito quasi impossibile per me essere assolutamente fedele a ciò che erano quei sogni d’infanzia. Ma ciò che porta molta pace nel mio cuore è che ne ho portati molti sullo schermo, molti di loro sono vicini a quello che avevo immaginato.”
Per ora, Villeneuve tiene la testa bassa, rimanendo concentrato sul suo lavoro. “Mi interessa molto il sound design e gli effetti visivi, ed è una corsa contro il tempo”, dice. Anche discutere del film per questa storia è stato faticoso per lui. “Sarò molto schietto, okay?” dice con un sorriso, usando l’analogia più canadese che si possa immaginare. “È molto difficile per me iniziare a parlare di un film mentre lo sto facendo. È come chiedere a un giocatore di hockey di descrivere come segnerà mentre pattina verso la rete”.